每日新闻网 袁志华

清明时节,中原大地春风浩荡。我与友人两家结伴,驱车前往郑州中牟,赴一场名为“只有河南”的戏剧之约。返程月余,脑海中仍盘旋着一句话:“只有河南”,更加中国。

这并非简单的地理认同,而是一种文化血脉的共振。河南的厚重、苦难与生生不息,恰是中华民族性格的底色;而河南人的朴实、坚韧与攀登,正是“中国人”留给世界的最深刻注脚。

踏入园区,便被一种强烈的“向心力”击中。排队的人群中,我听到吴侬软语,与身后的一位母亲攀谈,得知她们竟是从浙江绍兴专程乘高铁而来。一座文旅城,能吸引如此遥远的跨省客流,不仅在于其网红属性,更在于它精准捕捉到了国人心中那份对“根文化”的渴望。

在这里,戏剧不再是镜框式舞台的远观,而是沉浸式的生命体验。在《苏轼的河南》中,我看到了一个“破碎而复杂”的苏东坡。不同于林语堂或意公子笔下的传奇色彩,这出短剧以苏轼“葬于河南”的轨迹为线,剥离了“旷达符号”的滤镜,直抵他在南贬与北归路上的挣扎与悔恨。那一刻,历史不再是书本上的铅字,而是一个立体的人在命运前的喘息。

相较于上海迪士尼的童话狂欢,“只有河南”充满了沉静的人文关怀。这里的座椅、遮阳棚甚至“十分钟出入证”,透出的不仅是服务的细致,更是对“人”的尊重。在《薛怀义》的荒诞与现代交织中,我们反思捷径的代价;在《第七机车礼堂》的肃穆与激昂里,我们重温工业的荣光。

真正的震撼来自夜幕下的《幻城剧场》。当孔子、老子、李白跨越千年同台对话,当《清明上河图》在新媒体技术下流动复活,河南作为华夏文明腹地的厚重感扑面而来。千余名观众在井然有序中入场,在声光电的极致美学中,完成了一次对中华文脉的集体朝圣。

走出剧场,夜风习习,麦田飘香。正如同行友人感慨:“这不是看一场戏,而是看数千年的活历史。” “只有河南”的成功,在于它没有止步于“景点”,而是升华为一种文化现象。它用21个剧场、56个格子,装下了黄河的泥沙与先人的骨血。它告诉我们:读懂了河南,就读懂了中国;看见了这片土地的苦难与辉煌,也就看见了当下的自己。

河南之旅,是一场归乡;归来,你我仍是少年。
注,我给儿子一山布置一篇作文,跟着我也写了一篇,“同堂作文”!以前做老师时经常这样做,教学效果挺好!
编辑:唐玲


浏览量:
28618
京公网安备11010702003049号